Portrait par Gabriel Neamtu, courtoisie de la Galerie Croyds
Démarche Artistique
Pascale Jean (née en 1999) est une artiste franco-canadienne basée à Montréal, avec des racines dans les forêts boréales du Nord-du-Fjord-du-Saguenay. À travers la peinture à l’huile et la sculpture, elle construit des rencontres fictionnelles hyperboliques où corps, objets et formes de vie deviennent des vecteurs pour examiner les systèmes par lesquels nous classons ce qui nous est étranger, vulnérable ou indésirable.
À partir d’archives diaristiques, Jean développe des environnements fictionnels où le familier devient étrange. Végétation, aplats de couleurs saturées, objets du quotidien, insectes et corps déformés composent des scènes qui oscillent entre intimité, absurdité et menace. Par l’entremêlement, les changements d’échelle et les juxtapositions inattendues, ces rencontres déstabilisent les distinctions entre protection et destruction, rejet et fascination, contrôle et coexistence.
La peinture à l’huile inscrit ces rencontres dans le langage historique et les conventions esthétiques de la peinture, tandis que ses sculptures, réalisées exclusivement à partir de pâte de papier recyclée, sont façonnées et peintes de manière à évoquer la céramique, transformant une matière délaissée en objets d’apparence précieuse. À travers ces deux médiums, Jean explore la manière dont les conventions matérielles et visuelles influencent ce que nous percevons comme précieux, familier, étrange ou digne d’attention.
Le jeu, l’humour et le grotesque permettent à Jean de perturber ces systèmes de reconnaissance sans chercher à les résoudre. Des figures et des formes qui pourraient autrement susciter le rejet deviennent vulnérables, étranges et familières, créant une tension entre attraction et malaise qui invite le regardeur à reconsidérer ses propres jugements instinctifs.
Son travail a été présenté au Canada, au Japon, en France et au Mexique, et a été publié notamment dans Hyperallergic et CBC Arts.
Courriel : contact@pascalejeanstudio.com
Curriculum Vitae
EXPOSITIONS SOLOS
2025 Jeu d'Ego - Maison de la Culture Marie-Uguay - Montréal, Canada
2025 Cucas Vienen de Noche - Casa Lü Sur - Mexico City, Mexique
2024 Women, Mukade, and Little Deaths - Studio Kura Gallery - Itoshima, Fukuoka Prefecture, Japon
2022 Critique sur l’Anthropocène - La Galerie d’Art du Cégep de Jonquière – Jonquière, Canada
EXPOSITIONS DE GROUPE SÉLECTIONNÉES
2026 Echos – Aussenwelt.co – Montréal, Canada - durant la Nuit Blanche de Montréal
2025 Traces et Retours - Galerie JANO – Montréal, Canada
2025 Festival Hors Service - Ateliers 3333 – Montréal, Canada - pour la Fête de la Culture du Canada
2025 Foire Parallèle - Foire d'art, présentée par la galerie Croyds – Montréal, Canada
2024 Soft Bodies, Hard Gaze (duo) - Good Sport Gallery - London, Canada
2021 New and Noteworthy - Ho Tam Press - Vancouver, Canada
FORMATION
2021 Baccalauréat en Beaux-Arts avec distinction d'excellente réussite – Emily Carr University of Arts + Design - Vancouver, Canada
2020 Échange international – Beaux-Arts - Atelier Tim Eitel – École Nationale Supérieure des Beaux-Arts - Paris, France
2018 Diplôme d'études Collégiales (DEC) - Arts Visuels - CEGEP de Jonquière
RÉSIDENCES
2025 JANO Gallery - Montréal, Canada (6 mois)
2025 Casa Lü Sur - Mexico City, Mexique (1 mois)
2024 Aussenwelt.co à l'Union Française de Montréal - Montréal, Canada (3 mois)
2024 Studio Kura - Itoshima, Préfecture de Fukuoka, Japon (1 mois)
BOURSES & PRIX
2024 Action Culturelle et Artistique - Décerné par LOJIQ dans le cadre de l'exposition Soft Bodies, Hard Gaze à Londres, Ontario
2023 Action Culturelle et Artistique - Décerné par LOJIQ dans le cadre de la résidence Studio Kura à Itoshima, Japon
2020 Friends of Emily Carr
2019 Brissenden Scholarship
COLLECTIONS NOTABLES
2026 La Collection du Sud-Ouest de la Ville de Montréal - Montréal, Canada
2024 La Distillerie du Fjord - Saint-David-de-Falardeau, Canada
Collections privées au Canada, Australie, France et Mexique
PRESSE SÉLECTIONNÉE
2025 Ryan Alexander Diduk pour Niche Montreal, « The Immediate Data of Consciousness »
2025 Noémi Lincourt pour Narcity
2025 Lea Collins pour CBC Arts, " June logo is a last ‘symbolic’ collab with the late artist, Preston Buffalo "
2025 Claire-Marine Beha pour Sous La Fibre, « Être artiste sur les réseaux sociaux : comment concilier création et promotion? »
2024 Abstract State - Publication de novembre
2024 Grace Qiu pour Verdant Journal, Spring-Summer 24
2024 Lakshmi Rivera Amin pour Hyperallergic " A View From the Easel "
2024 Suboart Magazine Nr 23 - p.124-125
COLLABORATIONS
2025 CBC Art – Logo juin 2025 - Toronto, Canada
2024 Artch & Céline Bureau – Critique artistique – Montréal, Canada
2020 Studio Eitel à l'ENSBA – Confinement Solidaire, vente caritative pour l'ADSF – Paris, France
CONFÉRENCES & JURY SÉLECTIONNÉS
2026 Maison de la Culture Marie-Uguay - Artiste dans le panel de juge - Montréal, Canada
2026 Arsenal art contemporain - In Conversation avec Maskull Lasserre - Montreal, Canada
2024 Studio Kura – Artiste conférencière – Itoshima, Japon
2022 Cégep de Jonquière – Artiste conférencière – Jonquière, Canada
2021 Cégep de Jonquière – Artiste conférencière – Jonquière, Canada