Portrait par Rubén Garay
Courriel : contact[at]pascalejeanstudio.com
Pascale Jean
Pascale Jean (n.1999) est une artiste franco-canadienne établie à Montréal. Son travail pictural et sculptural, façonnée par son enfance passée dans les forêts nordiques du Fjord-du-Saguenay, a été exposé au Japon, au Canada, en France et au Mexique. Présenté par des organisations renommées tels que Hyperallergic et CBC Arts, le travail de Jean a été supporté par LOJIQ et Friends of Emily Carr. Récemment, son travail a été exposé dans le Festival Hors Service, à la Maison de la Culture Marie-Uguay et à la Galerie JANO.
La pratique artistique de Jean offre une exploration de l’inconfort psychologique par une approche colorée et ludique. Se divisant en peinture à l’huile et en sculpture en papier mâché, Jean expose son esprit narratif explorant des symboliques encrés dans la psyché social. Par la manifestation des tensions entre couleurs et récit, l'inconfort devient un terrain d'exploration esthétique questionnant nos rapports aux émotions dérangeantes.
Notamment inspirée par les tensions linguistiques, Jean aborde des thématiques liées à la résistance et la résilience développées par un langage visuel sciemment expressif. Explorant le malaise, Jean extrapole ses recherches par l’approche narratologique du journal intime comme une archive visuelle. Transformés en des histoires hyperboliques, ces souvenirs prennent l’esthétique à la fois invitante des couleurs, et repoussent simultanément par leur visuel distordu. Les textes Homo Ludens de Johan Huizinga, abordant le jeu comme un élément essentiel et inséparable du développement humain, inspirent Jean à adopter la terminologie de « jeu » afin de décrire son approche irrévérencieuse de l’examination des malaises humains.
Le jeu se manifeste concrètement par la création d'espaces intermédiaires où l'art devient un lieu de médiation entre l'expérience intime et le monde extérieur. Les jeux d’optiques entre les couleurs choisies renforcent l’idée de regarder l’interdit, distordant l’image alors que l’oeil tente d’y donner sens. Les couleurs hypersaturées, les références à l’intimité, et les distorsions corporelles deviennent des outils pour déconstruire les normes perceptives, invitant le spectateur à basculer entre attraction et malaise. L’omniprésence des insectes, quant à elle, cimente le caractère anxiogène des narratifs tout en les reliant directement à des contextes sociaux et culturels précis.
Curriculum Vitae
EXPOSITIONS SOLOS
2025 Maison de la Culture Marie-Uguay - Jeu d'Ego - Montréal, Canada
2025 Casa Lü Sur – Cucas Vienen de Noche - Mexico City, Mexique
2024 Studio Kura Gallery – Women, Mukade, and Little Deaths - Itoshima, Fukuoka Prefecture, Japon
2022 La Galerie d’Art du Cégep de Jonquière – Critique sur l’Anthropocène – Jonquière, Canada
EXPOSITIONS DUO
2024 Good Sport Gallery – Soft Bodies, Hard Gaze - London, Canada
2018 Francophone Cultural Center – Nouveaux Regards – Vancouver, Canada
EXPOSITIONS DE GROUPE SÉLECTIONNÉES
2025 Galerie JANO – Traces et Retours – Montréal, Canada
2025 Ateliers 3333 – Festival Hors Service – Montréal, Canada
2025 Foire d'art – Foire Parallèle – Montréal, Canada
2025 Aussenwelt.co – Exposition collective – Montréal, Canada
2024 Aussenwelt – Exposition Collective d'Art Visuel et Sonore – Montréal, Canada
2021 Ho Tam Press – New and Noteworthy – Vancouver, Canada
2021 The Elbow Gallery + Online - The Show – Vancouver, Canada
2019 Rennie Hall – SAS – Vancouver, Canada
2019 Exposition privée – 4Ft Under – Vancouver, Canada
2018 La Galerie d’Art du Cégep de Jonquière – Hue Manos – Jonquière, Canada
2017 Centre National d'exposition – Symposium National d’art Multidisciplinaire - Jonquière, Canada
2017 La Galerie d’Art du Cégep de Jonquière – Le livre dans tous ses états – Jonquière, Canada
FORMATION
2021 Baccalauréat en Beaux-Arts avec Majeure en Arts Visuels – Emily Carr University of Arts + Design - Vancouver, Canada
2020 Programme d'échange (printemps) – Beaux-Arts - Atelier Tim Eitel – École Nationale Supérieure des Beaux-Arts - Paris, France
2018 DEC – Arts Visuels – Cégep de Jonquière - Jonquière, Canada
RÉSIDENCES
2025 JANO Gallery - Montréal, Canada
2025 Casa Lü Sur - Mexico City, Mexique
2024 Studio Kura - Itoshima, Préfecture de Fukuoka, Japon
BOURSES & PRIX
2024 Action Culturelle et Artistique - Décerné par LOJIQ dans le cadre de l'exposition Soft Bodies, Hard Gaze à Londres, Ontario
2023 Action Culturelle et Artistique - Décerné par LOJIQ dans le cadre de la résidence Studio Kura à Itoshima, Japon
2020 Friends of Emily Carr - Décerné par Emily Carr University aux étudiants démontrant dévouement et potentiel exceptionnels
2019 Brissenden Scholarship - Décerné par Emily Carr University aux étudiants démontrant potentiel en Arts Visuels
MÉDIAS & PRESSE
2025 DIDUK, Ryan Alexander, pour Niche Montreal, « The Immediate Data of Consciousness » dimanche 7 décembre 2025
2025 NEATBY, Gabrielle, pour Nouvelles d’ici, « Traces et retours à Verdun : une exposition des 4 artistes en résidence à la galerie JANO » vendredi 5
décembre 2025
2025 LINCOURT, Noémi, pour Narcity, « 6 musées et expositions à Montréal que tu peux visiter GRATUITEMENT en novembre 2025», lundi 3 novembre 2025
2025 COLLINS, Lea pour CBC Arts, " June logo is a last ‘symbolic’ collab with the late artist, Preston Buffalo ", lundi, 2 juin 2025
2025 BEHA, Claire-Marie, pour Sous La Fibre, « Être artiste sur les réseaux sociaux : comment concilier création et promotion? » vendredi, 31janvier, 2025
2024 ISSUE 3 - Abstract State (Publication novembre 2024, New York, USA)
2024 Summer '24 - Verdant Journal (Publication octobre 2024) - mercredi 2 octobre, 2024 (Toronto, CA)
2024 RIVERA AMIN, Lakshmi pour Hyperallergic - jeudi 8 août, 2024 (New York, USA)
2024 Nr.23 – Suboart Magazine (Publication mai 2024) - p.124-125
2023 NICHOLE BROOKS, Kelsey pour My Friend Frankie – “Feature Pascale Jean” Vendredi 1er septembre, 2023 (Montréal, CA)
2021 The Lonely Hour – Woo Publications (Some Time(s) Publication avril) - p.44 - 45
2021 RANDALL, Meghan pour Woo Publication – “Faces of Emily Carr” Mardi 2 mars, 2021
2020 Midnight Snack - Woo Publications (Space(s) Publication décembre) - p. 24
2019 One Could Have Been Enough - Woo Publications (Extra Publication décembre) - p. 5
2019 Embouteillage - Woo Publications (Leak Publication avril) - p. 6
2018 Life Line - Woo Publications (Unbound Publication décembre) - p. 18-19
2018 DUSFRENE, Jacques pour Ici Radio-Canada – Boulevard du Pacifique – « Exposition Regard au Centre Culturel Francophone » mercredi 7 novembre,
2018 (Vancouver, CA)
COLLABORATIONS
2024 - en cours Aussenwelt - collectif artistique - Montréal, Canada
2025 CBC Art – Logo juin 2025 - Toronto, Canada
2024 Artch & Céline Bureau – Critique artistique – Montréal, Canada
2024 Studio Kura – Artiste conférencière – Itoshima, Japon
2022 Cégep de Jonquière – Artiste conférencière – Jonquière, Canada
2021 Cégep de Jonquière – Artiste conférencière – Jonquière, Canada
2020 Eitel Studio – Confinement Solidaire - Vente caritative en ligne – Paris, France
2017 Studio de création mobile pour la 36ème édition du jour contre la violence faite aux femmes – Artiste Assistante– Jonquière, Canada