
Portrait par Rubén Garay
Courriel : contact[at]pascalejeanstudio.com
Pascale Jean
La pratique artistique de Pascale Jean offre une analyse de l’inconfort psychologique par une approche colorée et ludique. Se divisant en peinture à l’huile et en sculpture, elle expose son esprit narratif explorant des symboliques encrés dans le psyche social. Par la manifestation des tentions entre couleurs et récit, le spectateur est invité à vivre des expériences sensorielles décalées.
Notamment inspirée par les tensions linguistiques, Jean aborde des thématiques liées à la résistance et la résilience développées par un langage visuel sciemment expressif. Investiguant le malaise et l'aliénation, Jean extrapole ses recherches par l’approche narratologique du journal intime comme une archive visuelle d’éléments tirés de son vécu. Ensuite transformés en des histoires complexes sur planche, ces souvenirs prennent l’esthétique à la fois invitante des couleurs, et repoussent simultanément par la vulnérabilité en émanant, tel une lutte à la corde perpétuelle. Meublant ses recherches par les textes Homo Ludens de Johan Huizinga, ce dernier considérant le jeu comme étant un élément essentiel et inséparable du développement humain, Jean adopte la terminologie de « jeu » afin de décrire son approche irrévérencieuse de l’examination des malaises humains.
Le jeu se manifeste concrètement par la création d'espaces intermédiaires où l'art devient un lieu de médiation entre l'expérience intime et le monde extérieur. Les jeux d’optiques entre les couleurs choisies renforcent l’idée de regarder l’interdit, distordant l’image alors que l’oeil tente d’y donner sens. Les couleurs hypersaturées, les références à l’intimité, et les distorsions corporelles deviennent des outils pour déconstruire les normes perceptives, invitant le spectateur à basculer entre attraction et malaise.
En plus de ses expositions locales et internationales, le travail de l'artiste est paru dans des publications primées et reconnues telles qu’Hyperallergic, Suboart Magazine et Woo Publications. Son oeuvre a été couverte par CBC et lui a valu une apparition dans la podcast québécoise d’art contemporain Sous la Fibre, ainsi qu’une collaboration avec CBC Arts.
Curriculum Vitae
EXPOSITIONS SOLOS
2025 Maison de la Culture Marie-Uguay - Jeu d'Ego - Montréal, Canada
2025 Casa Lü Sur – Cucas Vienen de Noche - Mexico City, Mexique
2024 Studio Kura Gallery – Women, Mukade, and Little Deaths - Itoshima, Fukuoka Prefecture, Japon
2022 La Galerie d’Art du Cégep de Jonquière – Critique sur l’Anthropocène – Jonquière, Canada
EXPOSITIONS DUO
2024 Good Sport Gallery – Soft Bodies, Hard Gaze - London, Canada
2018 Francophone Cultural Center – Nouveaux Regards – Vancouver, Canada
EXPOSITIONS DE GROUPE SÉLECTIONNÉES
2025 Ateliers 3333 – Festival Hors Service – Montréal, Canada
2025 Foire d'art – Foire Parallèle – Montréal, Canada
2025 Aussenwelt.co – Exposition collective – Montréal, Canada
2024 Aussenwelt.co – Exposition Collective – Montréal, Canada
2024 Aussenwelt – Exposition Collective d'Art Visuel et Sonore – Montréal, Canada
2021 Ho Tam Press – New and Noteworthy – Vancouver, Canada
2021 The Elbow Gallery + Online - The Show – Vancouver, Canada
2019 Rennie Hall – SAS – Vancouver, Canada
2019 Exposition privée – 4Ft Under – Vancouver, Canada
2018 La Galerie d’Art du Cégep de Jonquière – Hue Manos – Jonquière, Canada
2017 Centre National d'exposition – Symposium National d’art Multidisciplinaire - Jonquière, Canada
2017 La Galerie d’Art du Cégep de Jonquière – Le livre dans tous ses états – Jonquière, Canada
FORMATION
2021 Baccalauréat – Arts Visuels – Emily Carr University of Arts + Design - Vancouver, Canada
2020 Programme d'échange (printemps) – Beaux-Arts – École Nationale Supérieure des Beaux-Arts - Paris, France
2018 DEC – Arts Visuels – Cégep de Jonquière - Jonquière, Canada
RÉSIDENCES
2025 JANO Gallery - Montréal, Canada
2025 Casa Lü Sur - Mexico City, Mexique
2024 Aussenwelt.co - Montréal, Canada
2024 Studio Kura - Itoshima, Préfecture de Fukuoka, Japon
BOURSES & PRIX
2024 LOJIQ Action Culturelle et Artistique
2023 LOJIQ Action Culturelle et Artistique
2020 Friends of Emily Carr
2019 Brissenden Scholarship
MÉDIAS & PRESSE
2025 BEHA, Claire-Marie, pour Sous La Fibre, " Être artiste sur les réseaux sociaux : comment concilier création et promotion? ” vendredi, 31janvier, 2025
2024 ISSUE 3 - Abstract State (Publication novembre 2024, New York, USA)
2024 Summer '24 - Verdant Journal (Publication octobre 2024) - mercredi 2 octobre, 2024 (Toronto, CA)
2024 RIVERA AMIN, Lakshmi pour Hyperallergic - jeudi 8 août, 2024 (New York, USA)
2024 Nr.23 – Suboart Magazine (Publication mai 2024) - p.124-125
2023 NICHOLE BROOKS, Kelsey pour My Friend Frankie – “Feature Pascale Jean” Vendredi 1er septembre, 2023 (Montréal, CA)
2021 The Lonely Hour – Woo Publications (Some Time(s) Publication avril) - p.44 - 45
2021 RANDALL, Meghan pour Woo Publication – “Faces of Emily Carr” Mardi 2 mars, 2021
2020 Midnight Snack - Woo Publications (Space(s) Publication décembre) - p. 24
2019 One Could Have Been Enough - Woo Publications (Extra Publication décembre) - p. 5
2019 Embouteillage - Woo Publications (Leak Publication avril) - p. 6
2018 Life Line - Woo Publications (Unbound Publication décembre) - p. 18-19
2018 DUSFRENE, Jacques pour Ici Radio-Canada – Boulevard du Pacifique – “Exposition Regard au Centre Culturel Francophone” mercredi 7 novembre, 2018 (Vancouver, CA)
IMPLICATIONS
2025 CBC Art – Logo juin 2025 - Toronto, Canada
2024 Artch & Céline Bureau – Critique artistique – Montreal, Canada
2024 Aussenwelt.co – Artiste "Art Battle" – Montréal, Canada
2024 Studio Kura – Artiste conférencière – Itoshima, Japan
2022 Cégep de Jonquière – Artiste conférencière – Jonquière, Canada
2021 Cégep de Jonquière – Artiste conférencière – Jonquière, Canada
2020 Eitel Studio – Confinement Solidaire - Vente caritative en ligne – Paris, France
2017 Studio de création mobile pour la 36ème édition du jour contre la violence faite aux femmes – Artiste Assistante– Jonquière, Canada